Renzo Rossi

nato in terra polesana (Rovigo) ha compiuto gli studi musicali presso i Conservatori di Musica "F. Venezze" di Rovigo, "G.B. Martini" di Bologna, "G. Frescobaldi" di Ferrara, conseguendo brillantemente i diplomi di Organo, Pianoforte e Clavicembalo. Successivamente, nel 2006, presso il Conservatorio di Musica "A. Buzzolla" di Adria, si è laureato, ottenendo il massimo dei voti, in Discipline Musicali, indirizzo Direzione di Coro (diploma accademico di II livello). Nel 2015 ha conseguito l'Abilitazione all'insegnamento dello Strumento Musicale – Pianoforte - presso il Conservatorio di Musica "A. Boito" di Parma. Ha frequentato corsi di interpretazione organistica tenuti da illustri organisti: M. Radulescu (Vienna), W. Zerer (Monaco), J. Guillou (Parigi).

Il vivo interesse per la notazione musicale antica lo ha portato a seguire nel 2003 il corso annuale di "Semiografia e Paleografia Musicale" presso l'Istituto Diocesano di Musica Sacra di Brescia, tenuto da G. Acciai.

Nel 1990 è risultato vincitore alla quattordicesima edizione del Concorso Organistico Nazionale di Noale (Venezia).

Come solista all'Organo e al Clavicembalo, partecipa a significative rassegne concertistiche, e collabora con diverse formazioni cameristiche italiane.

Dal 1998 dirige il Coro Il Nuovo Echo di Portomaggiore (Ferrara), formazione che affronta lo studio della polifonia sacra e profana dal Rinascimento ai giorni nostri, con il quale tiene concerti in varie città italiane riscuotendo il favorevole consenso del pubblico e della critica.

Con il Coro Il Nuovo Echo ha inciso "Affinità elettive", CD che raccoglie polifonia profana e sacra e "Carols: Il Mondo canta il Natale", CD antologico di brani natalizi.

Nel 2001 il M° Rossi assume l'incarico di Direttore artistico dell'Associazione Polifonica Il Nuovo Echo: cura la programmazione concertistica delle rassegne annuali "Concerti al Concordia", "Delizie Destate" presso la Delizia Estense del Verginese, il Concorso Musicale Nazionale "L. Agostini" per Giovani Interpreti, il Festival Organistico In Dulci Jubilo presso la Chiesa Collegiata S. Maria Assunta di Portomaggiore.

È docente di pianoforte presso I. C. Cavicchi di Pieve di Cento (FE)

Tiziano Berardi

ha iniziato a studiare violoncello con Italo Rizzi, diplomandosi nel 1985 con il massimo dei voti e la lode.

Successivamente ha approfondito lo studio dello strumento e della musica da camera con Franco Rossi, Michael Flaksman e Luca Simoncini. Tra i suoi insegnanti, anche Carlo De Pirro e Patrizia Montanaro per l'analisi e la composizione.

Nel 2005, primo violoncellista in Italia, ha conseguito la Laurea di secondo livello in Discipline musicali al Conservatorio F. Venezze di Rovigo, sotto la guida di Luca Simoncini, con il massimo dei voti, lode e menzione d'onore.

Nel 2008 ha conseguito anche la Laurea di secondo livello in Musica da camera, sempre presso il Conservatorio di Rovigo, con il massimo dei voti e lode.

Ha iniziato giovanissimo l'attività artistica dedicandosi prevalentemente alla musica da camera, invitato ad esibirsi in festival e rassegne concertistiche in Europa, Nord America e Giappone, spesso in collaborazione con musicisti di grande fama, tra i quali Jörg Demus, Bruno Canino, Renato Bruson, Severino Gazzelloni, Luca Simoncini, Luca Fanfoni.

Come solista, ha affrontato i maggiori concerti del repertorio violoncellistico.

Ha fatto parte di numerose formazioni da camera, come il Rubinstein Klavierquartett, il Quartetto Aurora, il Quartetto Corelli, il Quartetto di Ravenna, il Trio Haydn, il Quartetto di violoncelli Obtortocello, il Promenade Cello Ensemble.

E' stato primo violoncello di importanti orchestre da camera e sinfoniche, tra le quali: Orchestra Sinfonica Arturo Toscanini, Orchestra Filarmonica Marchigiana, Orchestra Filarmonìa Veneta, Cameristi di Verona, Accademia Bizantina, Orchestra da Camera Benedetto Marcello, Orchestra Città di Ravenna, Orchestra Dante Alighieri, Reale Concerto e secondo violoncello al Teatro dell'Opera di Roma.

Nel 1989 ha vinto il concorso per titoli ed esami per il posto di docente di violoncello all'Istituto Musicale Pareggiato G. Verdi di Ravenna, dove ha insegnato fino al 2023.

Dal Novembre 2023 è titolare di violoncello al Conservatorio F. Venezze di Rovigo, subentrato al compianto amico e maestro Luca Simoncini.

Giambattista Grasselli

si è diplomato col massimo dei voti e la lode preso l'Istituto Musicale Donizetti di Bergamo con Vanda Moraschini, con premio per miglior diploma dell'anno 1996. Perfezionatosi con Peter Lloyd, Glauco Cambursano, Michele Marasco, Antonmario Semolini, ha ricevuto lezioni da Irena Grafenauer al Mozarteum di Salisburgo. Si esibisce in duo con pianoforte e con il quartetto di legni "E. Bozza", con i quali condivide un progetto di ricerca musicale teso alla costruzione di un repertorio moderno e originale per queste formazioni. Insieme a loro è risultato vincitore di numerosi concorsi nazionali e internazionali.

Contemporaneamente collabora con orchestre e vari complessi da camera, spesso in veste di solista. Parallelamente agli studi musicali ha proseguito quelli scientifici al Politecnico di Milano, laureandosi in Ingegneria Chimica nell'a.a. 1997/98.

Nell'anno 2009 ha conseguito il biennio accademico di II livello in didattica strumentale (flauto) presso il Conservatorio Monteverdi di Bolzano e nell'anno successivo quello in flauto indirizzo interpretativo col massimo dei voti, lode e menzione presso l'ISSM Donizetti di Bergamo.

E' stato docente di flauto presso l'I.C. Donadoni di Bergamo e il Liceo Musicale Secco Suardo di Bergamo; da settembre 2019 è dirigente scolastico dell'I.C. Da Rosciate di Bergamo, che nel 2024 è scuola capofila del Polo SMART ad orientamento artistico e performativo della provincia. Contemporaneamente prosegue la sua attività professionale come flautista in vari complessi e orchestre da camera, stabilmente con il quintetto a fiati Orobie e l'Orchestra da camera dei Colli Morenici.

Elisabetta Benfenati

ha iniziato lo studio della chitarra giovanissima diplomandosi nel 1981, al Conservatorio di Parma, con il massimo dei voti sotto la guida del Mo. Enrico Tagliavini.

In seguito ha perfezionato i suoi studi classici con i Maestri Alirio Diaz (Diploma di Merito 1983), Carel Harms (Nizza), Ruggero Chiesa (Accademia Chigiana), Alberto Ponce (Parigi, La Coume Mossette, Como, Mendrisio Ch, Bologna).

Ha partecipato classificandosi sempre tra i primi posti a concorsi nazionali ed internazionali di interpretazione musicale sia come solista che in duo.

Ha suonato in complessi da camera con le prime parti delle orchestre del Teatro Comunale di Bologna e del Maggio Musicale Fiorentino.

Ha suonato come solista in Italia e all'estero (Parigi, Bucarest, Praga, ecc.ecc.)

Per diversi anni si è dedicata al repertorio per Duo di chitarre lavorando in particolare con il chitarrista Frederic Zigante e con il duo "Frau Musica"; suona in duo con il violinista Emanuele Benfenati il repertorio Paganiniano ed inoltre ha fatto parte del Quartetto di chitarre "Opera Nova". Dal 1995 collabora come chitarrista presso l'Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, suonando come solista in orchestra nelle stagioni Operistiche, Sinfoniche e concerti cameristici del Teatro. Ha collaborato con l'orchestra della Repubblica di San Marino e con le prime parti dell'orchestra del Maggio Fiorentino in formazioni cameristiche. Ha inciso per la case discografiche Tactus, K617, Max Research e ha effettuato registrazioni radiofoniche per Rai Tre, Radio France Culture, Radio Klara, BBC, la Radio nazionale Olandese e la Radio nazionale Slovena. Attraverso la collaborazione con i gruppi "Salon de Musiques" "Centotrecento" e "Lucidarium", ha rivolto il proprio interesse all'utilizzo delle chitarre classica, barocca e rinascimentale attraverso le prassi esecutive della musica antica e della musica etnica, esibendosi in importanti Festivals internazionali In Europa e negli Stati Uniti: Conzerthaus di Vienna, Festival Oude Muziek di Utrecht, Festival delle Fiandre, Festival di Santander, Montalban, Dvigrad Festival, Musica cortese-Dvorna Glasba, Voix et route romane, Festival de Sarrebourg, L'Altro suono Festival, Les Concerts de Radio France, York Early Music Festival, Houston Early Music Festival (USA), Royal Opera House Muscat ROM (Oman) ecc.ecc.

Di recente ha partecipato come solista alla realizzazione del progetto eXaQuier "Mènètriers" composto da due CD virtuali pubblicati sulla rete nella piattaforma BandCamp.

Ha iniziato ad insegnare a vent'anni; è stata docente di chitarra all'Istituto Musicale della Repubblica di San Marino dal 1980; dal 1990 ha insegnato chitarra nei corsi ad indirizzo musicale della Scuola Media e dal 2012 è docente di chitarra e Musica d'insieme al Liceo Musicale Lucio Dalla di Bologna.

Wladimir Matesic

È titolare della cattedra di Organo presso il Conservatorio di musica "G.Frescobaldi" di Ferrara. Nato a Bologna nel 1969, dopo la Maturità Classica, studia Organo, Composizione e Improvvisazione Organistica presso i Conservatori e le Musikhochschulen di Piacenza, Bologna, Freiburg/Brsg., Luzern e Rotterdam, nelle classi di G. Perotti, U. Pineschi, K. Schnorr, P. Th. Flury, B. Van Oosten. Nel 1996 ha vinto il 2° Premio al XVI° Concorso Organistico Internazionale "Rijnstreek" di Nijmegen (NL), nel 2001 il Primo Premio assoluto al I° Concorso Organistico Nazionale "Benedetto XIII" di Gravina in Puglia e il 2° Premio al XXIV° Concorso Internazionale "V. Bucchi" di Roma. A sua volta è stato membro di giuria presso prestigiosi concorsi organistici internazionali, tra cui il "Grand Prix Florentz" di Angers, organizzato dalla Académie des Beaux Arts di Francia. Nel 2006 ha conseguito la Laurea in D.A.M.S. presso l'Università di Bologna, con una tesi sulla vita e l'opera dell'organista belga J.N. Lemmens. Ha tenuto oltre 400 concerti in Italia, Francia, Spagna, Svizzera, Austria, Germania, Olanda, Inghilterra,Slovenia, Croazia, Polonia, Lettonia, Finlandia e Giappone, e inciso 3 CDs. È infine direttore artistico del Festival "Voci ed Organi dell'Appennino".

Cristina Alberti

Intraprende lo studio del violino in giovane età a Cento, prosegue gli studi con il M° W. Bignami a Bologna con il quale si diploma nel 1999.

In seguito si perfeziona nel repertorio solistico con Rodolfo Bonucci, Giovanni Adamo, Dora Swarzer e Zakar Bron, Maja Jokanovich, Dejan Bogdanovich e Pavel Vernicoff.

Dopo aver vinto l'audizione per l'Orchestra Giovanile Italiana approfondisce il repertorio orchestrale e cameristico presso la scuola di musica di Fiesole con il Maestri Giuseppe Prencipe, Angelo Faja, Piero Farulli.

Immediatamente vince l'audizione bandita dall'Orchestra Arturo Toscanini con la quale collaborerà per dieci anni partecipando a prestigiose produzioni operistiche con i maggiori interpreti del melodramma del nostro tempo (Freni, Gasdia, Nucci, Gallo, Pertusi, Bruson, ecc..) e sinfoniche con famosi direttori e solisti (Soudant, Santi, Bellugi, Gavazzeni, Delmann, Brunello, Accardo, Campanella, Sokolov, Rostropovich, ecc) nei più importati e sale in Italia ed all'estero.

Numerose le collaborazioni con orchestra sinfoniche e gruppi da camera tra le quali l'Orchestra Arturo Toscanini di Parma e con l'Orchestra del Teatro Regio di Parma, con l'Orchestra Città di Ferrara con la quale ha effettuato numerosi concerti anche in formazione cameristica la Camerata Musicale di Pisa, l'Ensemble Bartolomeo Campagnoli, l'Orchestra da Camera di Bologna, l'Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, i Virtuosi italiani e l'Aikoros Ensemble con cui ha inciso alcuni CD registrati dal vivo al Teatro Farnese di Parma il 12 Maggio 2000 con la violinista Dora Swarzer .

Si è dedicata alla prassi barocca collaborando con l'Accademia Bizantina di Ravenna, ha seguito un corso di prassi barocca con il M° Enrico Casazza presso il Conservatorio di Ferrara ed ha tenuto concerti di musica barocca con diverse Ensemble.

Consegue la Laurea in Violino ad Indirizzo Solistico Interpretativo nel 2007 presso l'Istituto Musicale Pareggiato Peri di Reggio Emilia con il M° Ferrari e nel 2008 il Diploma Accademico di Secondo Livello in Didattica Strumentale sotto la guida del M° Enzo Porta e della Prof.ssa Modesti presso il Conservatorio Frescobaldi di Ferrara.

Attualmente frequenta il Master in Violino Barocco press  il Conservatorio di Cesena con il M° Luca Giardini.

Titolare di cattedra dal 2011 nelle Scuole medie ad Indirizzo Musicale, è docente presso l'Istituto I. C. Cavicchi di Pieve di Cento dal 2015, affianca l'attività didattica all'attività concertistica.

Stefano Peretto

consegue il diploma in Strumenti a percussione e il Diploma accademico di II livello in Musica Jazz (batteria). Partecipa ai seminari di S.Gadd, H.Hernandez, V.Colaiuta, M.Roach, C.Mayer, B.Sulsbruck, N.Zivkovic, J.Riley.

L'attività concertistica si svolge in oltre quarant'anni con diversi artisti, gruppi e orchestre: Taglia 42, Silvia Mezzanotte, Pia, Gianni Fantoni, Rondò Veneziano, Francesco Guccini, Maurizio Fabrizio, Carlo Marrale, Iskra, I musici di Guccini, Paolo Meneguzzi, Musical "Patrizia" con F. Concato e Arnoldo Foà, Beppe D'Onghia, QuartettoZ, Carl Potter, Garrison Fewell, Heidi Wogel, Bob Stoloff, Mauro Negri, Marco Tamburini, Alfredo Ferrario, Ginger Brew, Karen Mensah, Piero Odorici, Emiliano Pintori, Marco Bovi, Luisa Cottifogli, Barbara Cola, Alessia Obino, Marco Bianchi, Pietro Tonolo, Domenico Caliri, Ale Scala, Luigi Sidero, Teo Ciavarella, Roberto Manuzzi, Ensemble Percussione Ricerca, Orchestra Città di Ferrara, Nuovo gruppo Italiano di Percussioni, Progressive Orchestra, Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, Quartetto d'Archi Italiano con Maurizio Pagliarini e Nicola Guidetti.

Numerose le incisioni discografiche fra cui Taglia 42, QuartettoZ, Pia Tuccitto, Tom Sheret, F. Benedetti, Marco Guerzoni, Dodi Battaglia,…

1° Premio nella sezione gruppi al 3° Concorso Nazionale per percussionisti della Città di Bovino (FG) nel 1989 e partecipazione al 48° Festival di Sanremo 1998.

L'attività didattica, oltre alle docenze presso numerose scuole private, ha avuto inizio con le Scuole Medie Statali ad Indirizzo Musicale "C. Govoni" di Copparo per poi passare al Liceo Musicale "A. Bertolucci" di Parma, al Conservatorio Statali di Musica "G Frescobaldi" di Ferrara, Conservatorio "G. Tartini" di Trieste e Conservatorio "F. Venezze" di Rovigo.

Dall'anno accademico 2020/2021 a oggi è docente di Batteria e percussioni jazz presso il Conservatorio Statale di Musica "F. Venezze" di Rovigo dove ha anche insegnato Batteria e percussioni Pop Rock dal 2020 al 2024.

Rita, Cinzia Turatti

Rita, Cinzia Turatti ha iniziato lo studio del pianoforte all'età di 6 anni con Pietro Bacchiega, proseguendo poi conGabriela Carpi fino all'ingresso al Conservatorio " Claudio Monteverdi" della sua città, dove si è diplomata brillantemente nell'anno 1988 sotto la guida di Lydia Conter.

Ha frequentato corsi di perfezionamento pianistico in Belgio ed in Russia studiando con i maestri J. Rouvier, A Delle Vigne, V. Merzhanov, A. Aleksandrov. Dal 1988 si è perfezionata stabilmente con il maestro polacco Marian Mika, dapprima frequentando dal 1988 al 1993, i corsi I.C.O.N.S. dell'Accademia internazionale di Musica di Novara e successivamente, fino all'anno 1998, seguendo i corsi annuali ed estivi in diverse città italiane (Lucca, Ferrara, Padova, Venezia, Trento, Rovigo, Sassari etc.).

È stata premiata in numerosi concorsi pianistici, tra i quali, internazionale "Città di Stresa" (1987), "Junge Musiziert" Innsbruck (1981), "Città di Leoben" Austria (1981), "Rinaldo Rossi" Mantova (1987), internaz. "Città di Bardolino" (1988), internaz. "Città di Ostuni" (1993), "F. Liszt " Lucca (1979-1980-1984-1988).

Ha tenuto concerti in numerose città italiane. Dal 1988 è insegnante di pianoforte presso la Scuola di Musica " Vivaldi" di Bolzano